それによって対処法が変わります

そのことが、使い方を変える

そのことが、使い方を変える。

小規模な茶席では、特に烏龍茶や単叢の場合、タイミング、熱、そして一杯ごとの液色の変化に注意を払います。模様の多い急須は、その注意の一部を外側に向けてしまいます。悪い意味ではなく、ただ異なるだけです。お茶を注ぐ合間に急須を少し回転させ、釉薬がどのように光を捉えるか、あるいは模様が肩のカーブでどのように途切れるかを見るかもしれません。それはより視覚的な関係です。

機能的には、これらの急須はほとんどの場合、釉薬をかけた磁器または炻器です。これは、宜興急須よりも蓋碗の論理に近いものです。それらは吸収せず、育つこともなく、少しの労力で簡単に洗えます。ある日焙煎された武夷茶を淹れ、次の日に緑茶を淹れても、残留する痕跡はありません。そのため、柔軟性がありますが、時間とともに親密さが少し失われます。宜興急須は、あなたが淹れたものをゆっくりと記録します。モリス模様の急須は、洗うたびにリセットされます。

実際に使い始めると、装飾よりも注ぎ口の方が重要になります。これらの急須の中には、西洋の比率を念頭に置いて作られたものもあり、少し大きく、厚い壁と広い注ぎ口を持っています。これらを工夫茶で使おうとすると、すぐに違いに気づきます。お湯が急須から素早く出ません。水流は少し柔らかく、注ぎ口が広く明確でない場合は、わずかに不均一になることもあります。これは、短い抽出をどれだけきれいにコントロールできるかに影響します。

蓋の密閉性が良い場合、お茶を注ぎ終えるたびに、優しくくぐもったカチッという音がします。緩い場合、蓋はリズムを崩すほどわずかにずれます。結局、指で押さえることになり、それが全体の動作のバランスを変えてしまいます。これらは些細なことですが、繰り返し淹れるうちに積み重なります。

スケールの問題もあります。モリスのパターンは、わずかに広い表面で最もよく映える傾向があります。コンパクトな100mlの急須では、デザインが窮屈で、圧縮されているように感じられるかもしれません。より大きな本体では、広がりますが、そうなると通常の工夫茶の範囲ではなくなります。より多くの人のためにお茶を淹れたり、抽出時間を少し長くしたりすることで適応するかもしれません。茶器がセッションをその方向に少し促します。

私が興味深いと感じるのは、これらの急須がより控えめな作品とどのように並んでいるかということです。無地の白い茶海、いくつかの薄い磁器のカップ、おそらく竹製のトレー。意図せずとも、急須が視覚的な中心となります。強い形の彫刻された宜興急須を中央に置くのと似ていますが、ここではシルエットよりも表面が強調されています。

時間が経つと、釉薬には使用による微かな跡がついてきます。素焼きの土のように染み付くわけではありませんが、指が取っ手を握る部分が柔らかく鈍くなり、蓋が何度も持ち上げられる部分の光沢がわずかに変わります。急須が乾いているときにそれらの部分に親指を滑らせると、目に見える前に違いを感じることができます。それはお茶そのものからではなく、扱いによって生じる一種の摩耗です。

お手入れは簡単です。すすぎ洗い、おそらく柔らかい布で拭く程度です。石鹸が将来のお茶に影響を与えることを心配する必要はありませんが、多くの人は習慣から避けています。より大きな懸念は欠けです。模様のある表面は、特に縁や注ぎ口の先端に沿って小さな欠けがより目立ちます。少し注意して置くこと、トレーの上で自分だけのスペースを与えることを覚えます。

ウィリアム・モリスの急須は、まず装飾品であり、機能は二の次だと考えられがちです。しかし、実際に茶席で使うと、そのヒエラルキーは和らぎます。その急須のペース、注ぎ、大きさに合わせて淹れ方を調整します。数回淹れると、模様は背景にわずかに溶け込みます。美しさが失われるからではなく、手が忙しく、お茶がカップの中で変化しているからです。

そして、一服の合間に一息つき、再び目を上げると、その表面はまだそこにあり、密で意図的で、お茶そのものとは異なる種類の注意を引いているのです。