工夫茶席における茶海が与える感覚への影響
馬のティーカップは通常、小さなものです。馬は外壁にレリーフとして彫られたり、下絵の具で青く塗られたり、鉄赤で描かれたり、あるいはカップ自体の曲線に微妙に形作られたりします。一見すると装飾的だと見過ごされがちですが、一度工夫茶の席で実際に使ってみると、絵とカップが別のものではなくなります。
私が扱ったほとんどの馬のカップは磁器製で、薄肉で窓にかざすとわずかに半透明です。磁器は絵付けの細部に適しています。優れた下絵の馬は、その筆致に一種の静かな自信が宿っています。脚は描きすぎず、たてがみは示唆的に描かれ、細部まで描き込まれていません。背中の傾斜や蹄が地面に接する様子から、描き手が動物の体重を理解していたかどうかが通常わかります。小さなカップではためらいを修正するスペースはなく、線はきれいに動くか、そうでないかのどちらかです。
レリーフ彫刻は異なります。カップによっては馬が表面からわずかに隆起し、背景が浅く彫り込まれていて、像が光を捉えます。飲んでいる間にカップを手の中で回すと、親指がその形の上を通ります。そこで装飾が使用の一部となるのです。指先の下で感じる脇腹の低い隆起、彫刻が終わって釉薬が少し厚くたまるわずかな窪みは、見なくても感じるものです。
絵よりも形が重要です。多くの馬のカップは、わずかに広がった口縁、狭い高台、香りを凝縮するのにちょうど良い程度に先細になった壁という、古典的な小さな工夫茶器の形状を踏襲しています。口縁が厚すぎると、描かれた馬がどんなに素晴らしくても、飲むときにカップが鈍く感じられます。口縁が薄く均等に丸みを帯びていれば、お茶はきれいに舌の上に流れます。香りの高い烏龍茶では、その違いは明らかです。カップは、お茶との最初の接触を妨げてはなりません。
壁の厚さも、馬の視覚的な印象を変えます。非常に薄い磁器では、描かれた形がほとんど浮遊しているように見えます。琥珀色の液体、特に焙煎烏龍茶や熟成した生プーアル茶で満たされると、光が土肌を透過し、馬がより温かく、より生き生きと見えます。厚手のカップでは、絵はよりしっかりと落ち着き、まるで小さな陶板が円筒状に巻かれているかのようです。どちらが良いということはありません。手にしたときの感触が異なるだけです。
宜興の土器バージョンもありますが、こちらは一般的ではありませんが興味深いものです。紫砂土に彫り込まれた馬は、色のコントラストに頼りません。その代わりに、影と表面の質感に依存します。釉薬のかかっていない土は光を吸収します。数ヶ月間使うと、彫刻の隆起した部分は指や茶の蒸気との接触でわずかに磨かれ、馬はゆっくりと柔らかな光沢を帯びていきますが、くぼんだ部分はマットなままです。この変化は、カップを定期的に使用した場合にのみ起こります。棚に置かれたままでは、平坦で乾燥したままです。
実際の淹れ方では、馬のカップは他のテイスティングカップと同様に振る舞いますが、時間が経つにつれて細かなディテールが目立つようになります。複数のカップを茶盤に並べたとき、描かれた馬以外はどれも同じなのに、筆圧や釉薬のトーンの微細な違いに目が留まるようになります。少人数のテイスティングでは、人々は無意識のうちに特定のカップを選ぶことがあります。それは馬が右ではなく左を向いているからかもしれません。あるいは、高台の近くで釉薬が少し深くたまったからかもしれません。これらは些細なことですが、お茶を飲むことは些細なことへの注意を深める傾向があります。
高台も見る価値があります。良質な磁器では、きれいに整えられ、釉薬がかかっていない部分が滑らかで均一です。竹の茶盤に置いたとき、ぐらつくことなく静かに置かれるはずです。仕上げの悪い高台は、擦れる音がしたり、わずかに揺れたりします。複数の抽出でカップを素早く満たしたり空にしたりする工夫茶の淹れ方では、そのわずかな不安定さが煩わしくなります。良いカップは、注ぐ、持ち上げる、飲む、置くという一連のリズムの中に溶け込んでいきます。
保温性も実用的な問題です。薄手の磁器の馬のカップはすぐに冷めます。これは、丸まった烏龍茶の非常に熱い最初の一煎で、数秒以内に飲むのに適した温度に液体を下げたい場合にうまく機能します。厚手のカップは熱を長く保持し、紅茶や熟プーアル茶の香りをより安定して立ち上らせるのに役立ちます。ただし、カップが薄すぎると、最初の一煎では熱すぎて持てないこともあります。外側の表面も内側の容量と同じくらい重要です。
時間が経つと、特により濃いお茶を飲む場合、お茶はカップの内側にわずかな痕跡を残します。白い磁器では、わずかな琥珀色が徐々に蓄積されます。セッションごとにこれを洗い流す人もいますが、清潔でべたつかない限り、軽く蓄積させる人もいます。外側の馬はあまり変化しませんが、内側は使用を記録します。カップを唇に近づけるとき、お茶を味わう前に、その微妙な古艶が見えます。
プロポーションの問題もあります。馬は動きと強さを暗示しますが、カップ自体は小さく、繊細で、指と親指の間に挟まれます。この対比は、大げさにならずに心地よいものです。絵は説明を必要としません。それはただそこにあって、カップを回すと一緒に動き、一口飲むごとに現れたり消えたりします。
静かなセッションで、急須の蓋がカチッと音を立てて元に戻り、片口が待っているカップに空になる時、馬のカップは他の道具の中の一つに過ぎません。それは二口か三口分のお茶を入れます。指を温めます。釉薬に沿って少しの光を捉えます。馬は何かを思い出させるかもしれませんし、思い出させないかもしれません。変わらないのは、カップが手に馴染む方法、持ち上げたときに香りを放つ方法、そして多くのセッションの後、絵が描かれた単なる物体というよりも、淹れ台の見慣れた一部のように感じられるようになることです。